嗯,你们懂得,piercing有时候是很好看,但在这里,眉毛部分的设计已经是重点了,结果,鼻钉,耳钉,白色染发……芭姐已经不知道应该看哪里。

Cynthia Erivo

2018年美国大都会天主教的时尚幻想!

值得一提的是,今年Met Gala的主题是:天堂赋形:时尚与天主印象。由于只涉及到了一个宗教,在美国也引起了不小的争议,但是馆长Andrew Bolton本人却说这是他深思熟虑过后的决定。过去的五年里,Bolton一直在思考怎样才能更好地向大众展示他对宗教和时尚的研究。一开始,除了天主教,他也准备加入伊斯兰教,佛教,印度教和犹太教的服饰元素,但考虑到对于一场秀来说,横跨不同宗教类别,宽度过广,最终才确定聚焦在了天主教上。当然,这也避免了名人们可能会错误挪用一些敏感服饰的情况的发生。

并且从五月十日开始,大都会博物馆还会揭幕同主题的艺术展览。为了同时呼应天主教和时尚两个主题,这次展览除了展示梵蒂冈西斯廷教堂的四十件珍品之外,还会同时融入各大时装品牌经典的巴洛克风格礼服。

迪奥的这件礼服初次登场是在2000年秋季伸展台上,设计师为了探索物神崇拜,设计了这件以天主教祭司为原型的礼服。

Christian Lacroix可以说是将宗教元素应用于时装设计的先驱。在2009年,秋冬高定秀中,神圣感和仪式感更是得到了进一步延伸。

博物馆馆长在提到Jean Paul Gaultier这件礼服时,认为这是在用极简主义表达天主教修道院的印记。

而这件Thom Browne礼服,白似雪,滑似稠,浑身上下看不出一丝宗教痕迹,却能静静地融入教堂气氛,无声地向主倾诉。

这些年大师们为天主教做过的"天衣"!

其实,T台上对于天主教的诠释由来已久。早在1988年,Christian Lacroix就承认自己的灵感来源于教堂十字架和染色玻璃的印纹。

Christian Lacroix 1988 秋冬

随后,在1996年,设计师直接把Alxendar McQueen的伸展台设在了伦敦的一个教堂里,并且运用了黑丝蕾丝面纱和耶稣十字架受难面具。

Alxendar McQueen 1996 秋冬

1997年7月,就在Gianni Versace去世的前一周,范思哲的高定大秀上将十字架元素发挥到了极致。

Versace 1997 秋冬

2007年,Jean Paul Gaultie将每一个模特都装扮成天主教堂里失落的雕塑,大胆用于教堂中彩色玻璃印花的短裙引人注目。

Jean Paul Gaultie2007 春夏

而Chanel对这一主题的解释多在于细节,玫瑰茎衣服缠绕于身,致敬天主印记。

Chanel 2009 秋冬

到了2012年,范思哲在新设计师的带领下重新诠释天主教十字架元素,更被看作是对1997年Gianni Versace最后的系列的延续。

Versace 2012 秋冬

Thom Browne在2014年秋冬的设计则彰显着教堂里最尖锐的一对矛盾:宗教管理中,人性地流淌与体制地束缚。默默怜悯不为人知的少数人,所以黯淡；时刻自我满足精神的世界,所以绚烂。从服饰与发型的关系中我们可以看出或许就是禁锢与自由的碰撞。

Thom Browne 2014 秋冬

2017年,Valentino的设计师在仔细研究红衣主教和修女的画像后,设计了这款与祭司的长袍相似的披风。

Valentino 2017 秋冬

天主教元素在Gucci的运用,总是悄无声息的。裙沿的印花,小猫头部后方的光圈,你有没有注意到!

Gucci 2017 Cruise

最后,Dolce Gabbana几乎在每一场秀都会肆无忌惮地华丽和复古。天主教元素更是渗透在每一款衣服里。

Dolce Gabbana2018 秋冬

责编/Ankey

文字协助/小铜、思仪

copy;版权声明:时尚芭莎网编辑时尚芭莎,本文系时尚芭莎网独家原创,如需转载请注明出处。

来源:时尚芭莎-明星

最新stone系列中的名人可以看看这篇名叫人民的名义收视破记录_人民名义收视破记录的文章，可能你会获得更多stone系列中的名人