以下是的一些我们精选的 毕加索：拼贴一技惊四座

毕加索的拼贴画

提到拼贴（collage），就不得不提到西方现代艺术的奠基人之一、立体主义大师毕加索（Pablo picasso，1881-1973），早在 1908 年，毕加索把一张小纸片贴在幅素描的中心，成为了第一幅有意识的 " 贴纸 " 或称 " 拼贴 "。毕加索曾说过：" 即使从美学角度来说人们也可以偏爱立体主文。但纸粘贴才是我们发现的真正核心。" 在其著名的作品《瓶子、玻璃杯和小提琴》中，瓶子、玻璃杯和小提琴都以剪贴的报纸来呈现。1912 年，毕加索创作出第一件精致的拼贴，即《藤椅上的静物》，该作品是油画史上拼贴艺术的开篇之作，也是现代西方艺术史上第一个拼贴作品，画家将一块印有藤编坐垫的漆布粘在画了静物的椭圆形画布上以表现椅子座面，然后又以绳子做了整幅画的边框，随后几年，毕加索创作了很多拼贴作品，拼贴的材料包括诸如大头针、石膏粉石墨、锯屑、小珠子、树叶、钉子、麻布袋、粉笔、薄纱，铅笔等日常随处可见的物品。例如用花瓣拼贴的《花》（1912）、用硬纸板拼贴的《小提琴》（1913）、用沙子拼贴的《桌上的吉他》（1913）等等，除了这些之外，毕加索创作得更多的是用各种纸质材料粘贴的拼贴画《冬天巴黎的小提琴和水果静物》就是纸质粘贴的一幅代表作：在一张墙纸背景图上，拼贴了乐谱、剪报、炭笔画、表现小提琴和吉他底座的木坟纸片等。

1937 年 4 月 26 日，发生了德国空军轰炸西班牙北部巴克斯重镇格尔尼卡的事件德军三个小时的轰炸造成了很多平民百姓死伤，使格尔尼卡夷为平地，德军的这一罪行激起了国际奥论的请责。毕加索义愤填膺，决定就以这一事件作为壁画创作的题材，以表达自己对战争罪犯的抗议和对这次事件中死去的人的哀悼。于是这幅被载入绘画史册的杰作《格尔尼卡》就此诞生了。毕加索运用了立体主义和拼贴艺术的绘画形式，以变形、象征和寓意的手法描绘了在法西斯兽行下，人民惊恐、痛苦和死亡的悲惨情景。虽然这是一幅纯粹的油画，但从画面上仍然可以看出拼贴画的痕迹，整幅画面呈现着黑、白、灰三种颜色，充满了令人紧张和恐怖的气氛。

毕加索的拼贴艺术影响了许多艺术家，如野兽派画家亨利 · 马蒂斯（ Henri matisse 1869-1954）。马蒂斯通过彩色剪纸拼贴来创作书籍插图或进行室内装饰，晚年运用这一独特形式创造了极其简练的、带有平面装饰性的艺术风格。他的彩色剪拼贴色彩鲜艳，对比强烈，有着优美的装饰效果。

与毕加索同为立体主义的创始者的乔治 · 布拉克（ Georges braque，1882-1963）在 1912 年开始了真正的拼贴画创作。他将字母及数字作为母题引入画面，还在画中画出足以乱真的假木头和假大理石。再到后来，他索性更进一步，直接把真实的东西（通常是纸片、木片等）拼贴到画面上去。在 1912 年 9 月他创作了极富的律及创意的《有水果盘和杯子的静物》，从此 " 真实的 " 介入物开始用于绘画中。随着布拉克在作品当中的大胆革新，众多艺术家相继跟进，这个时期立体派以及现代主义其他流派的艺术家利用拼贴手法进行艺术创作的过程和拼贴手法的变化是非常显著的。

拼贴艺术在经过了立体主义的创立与丰富之后，在达达主义时期（1915－1925）得到了重大的发展，原因在于一批摄影师也涌人了拼贴的阵营，形成了 " 摄影蒙太奇 " 手法这是拼贴和摄影结合而产生具有深远意义的新手法—摄影蒙太奇。通常是借由切割重组以及拼贴各种不同性质或是相似元素的照片与底片，甚至是利用某些相片制造与原本图像内容相矛盾的影像，最后再经由冲洗或翻拍生成无接缝的作品，以方便机械化的大量复制。

书名：数字媒体艺术概论

作者：李四达

出 版 社：清华大学出版社

定价：￥49.50