以下是的一些我们精选的欧洲艺术： 春日带你去欧洲最富盛名的 10 大艺术圣地① | 德国的

提起德国，您会想到什么词儿？一般印象中，德国人被描述成循规蹈矩、呆板乏味，甚至不通人情。与法国、意大利、西班牙等其他欧洲国家相比，德国似乎又少了些浪漫多了份严谨。要说德国和艺术的关系，您可能有点不解，毕竟在印象中的欧洲艺术似乎是法国人和意大利人的事。

但了解美术史后，其实我们可以知道，二战之后除了以观念艺术和极简主义 " 称霸 " 的美国之外，德国战后艺术也同样重要，甚至比我们想象得更加丰富多元。带着好奇心，德国成为了我们这次欧洲艺术行的第一站。

▲杜塞尔多夫，德国

今天要来看的，是著名的 K20 Grabbeplatz（K20 美术馆）。它位于德国北威州的首府，杜塞尔多夫。这是一座经历过二战战火的城市，同盟国军的日夜轰炸让这里曾经夷为平地，整个城市几乎被重新建造，留存下来的老城面积不大，供游客景点并不算太多。

杜塞位于莱茵河畔，是欧洲广告，服装和通讯业的重要城市。即便如此，这里的实际人口也不过 50 多万，面积仅仅只有浦东新区的六分之一左右。但就是这样一座小城，却是德国人均拥有画廊最多的城市，其中包含三座世界级的艺术场馆：K20 Grabbeplatz，K21 St ndehaus 还有 Schmela Haus。

这座城市与艺术的缘分要从 18 世纪初讲起。当时的城市统治者，是以拥有庞大艺术收藏而闻名的 Johann Wilhelm，杜塞尔多夫的城堡在改造之后，成为了欧洲最宏大的艺廊之一。从那时候开始，世界知名的画家、雕塑家与表演艺术家纷至沓来，繁荣并重塑了这座城市的艺术生活。

▲ 1831 年杜塞尔多夫，这里是当时的美院旧址

我们简单地在当地有名的连锁牛排馆吃完饭后，便去了美术馆。K20 美术馆在现代艺术史上，地位举足轻重，虽说它谈不上名声大噪但却有足够值得骄傲的资本。从德国历史作品到国际艺术品，从表现主义艺术家如 Paul Klee 和 Otto Dix，到新古典主义的 Oskar Schlemmer，Karl Hofer，以及当代艺术家 Gerhard Richter 与 Andy Warhol，这里的收藏无不涉及。

▲ K20 美术馆

要知道当年 " 叱咤风云 " 的 " 巫师 " 博伊斯就是在杜塞尔多夫美术学院开始他的艺术实践，并成为了整个 20 世界最重要的艺术家之一。甚至可以说，在欧洲的影响力博伊斯其实超越了杜尚。

这座城市对于艺术家的关注并不让人意外，城中艺术学府 Kunstakademie D ü sseldorf（杜塞尔多夫美术学院）在过去几十年中，培养了不少世界级的艺术家，除了前面提到的博伊斯之外，里希特、古尔斯基、贝歇尔夫妇等等在各个艺术领域大家都曾是这里的，包括大家熟悉的日本艺术家奈良美智，也曾在这里 " 镀过金 "。

走进美术馆，发现人来参观的人络绎不绝 , 但是整个美术馆非常安静，甚至连私语的人也没有，大家全神贯注的观看，偶尔四目相对，露出礼貌的微笑。

整个展馆以展览现当代艺术作品为主，可以看到，场馆内毕加索的作品数量很多，不过在欧洲的大部分美术馆，毕加索的作品都是在馆藏比例中比较高的，可见光有天赋不行，努力也是很重要，毕加索老人家可是画到将近 90 岁，一生创作的作品总计近 37000 件之多。

在这里，我看到了马蒂斯晚年创作的著名作品《红色的室内 , 蓝色的桌子上的静物》，这幅画就安静的在墙上挂着，画的尺寸不大，可是颜色非常漂亮，墙壁上鲜艳的红色，溢出了窗外，无法区别室内和室外。在黑色锯齿形所奏出的轻快节奏中，所有色彩和谐都在这平面的油画布上实现了。我记得这幅画大约应该是 1947 年左右的作品，70 年过去了，画面依然充满了生气，桌子上零散摆放着的果子还透露出一股子新鲜劲儿。

▲马蒂斯《红色的室内 , 蓝色的桌子上的静物》

美术馆的二楼，挂着几幅蒙德里安的作品。尤其有意思的是，和想象中不同，不少画作其实是用胶带纸粘贴后的效果，并不是直接画上去的，这样的真实质感在画册上是很难感受到的。

▲蒙德里安作品，创作于 1941 年的纽约

美术馆里的精彩作品实在太多，漫步在这形形色色的艺术品中，仿佛听着它们在平行时空中私语。让我们暂时远离了喧嚣与纷扰，得到了美的慰藉。我想这也是艺术带给我们生活最美好的部分。

▲马克思 · 恩斯特，《Au premier mot limpide》，1923 年

▲ Bruce Nauman，Six Sound Problems for Konrad Fischer，1968

▲夜幕中的 K20 美术馆

从 K20 美术馆离开时，天色已经渐渐暗了，饥肠辘辘的我们迫不及待地向着我们最期待的德国美食猪肘迈进啦。

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